entre lo imposible y el objeto (2025) es una instalación de medios mixtos presentada en Ciudad de México, compuesta por cerámicas, animaciones generativas y visuales digitales mostradas en cuatro pantallas de 7 pulgadas impulsadas por dispositivos Raspberry Pi 5. Inspirada en el universo simbólico de Leonora Carrington, la pieza funciona como un altar contemporáneo — un punto de convergencia donde el simbolismo celta, el lenguaje ritual, la tecnología y lo absurdo coexisten. Propone un diálogo entre lo místico y lo computacional, entre el objeto hecho a mano y el código generativo.

Una llamada del mundo oculto. Elementos cerámicos físicos arraigan la instalación en una presencia material, mientras que animaciones digitales expanden su campo simbólico hacia el movimiento y la transformación. Los sistemas generativos fueron desarrollados utilizando Adobe Illustrator, Blender y TouchDesigner, permitiendo que las formas evolucionen en tiempo real y respondan como entidades visuales vivientes en lugar de imágenes fijas. La configuración de cuatro pantallas fragmenta y multiplica el espacio narrativo, creando un ritual visual distribuido. Cada monitor opera como portal y artefacto — un objeto que contiene mitologías digitales moldeadas por algoritmo e intención.

Para este proyecto, rastro también desarrolló una documentación fotográfica completa y un aftermovie estético que extiende la instalación más allá de su temporalidad física. El enfoque audiovisual se centró en la textura, el detalle simbólico y la traducción de la atmósfera contemplativa y ritualista de la pieza a un lenguaje narrativo cinematográfico. La instalación se sitúa en la intersección de la memoria, el surrealismo y los sistemas de medios contemporáneos, conectando la cosmología simbólica de Carrington con el lenguaje tecnológico actual.